خبر روز | تصاویر انیمیشن تماشایی برای طرفداران انیمه‌های استودیو جیبلی

استودیو جیبلی از زمان تاسیس در سال 1985 طی چهار دهه‌ی گذشته برخی از تحسین‌شده‌ترین و دوست‌داشتنی‌ترین انیمیشن‌های جهان را به مخاطبان هدیه کرده است. از انیمه‌ برنده‌ی اسکار شهر اشباح (Spirited Away) تا انیمیشن تماشایی و محبوب پونیو (Ponyo) آثار جیبلی همواره به‌ خاطر سبک منحصربه‌فرد و دلنشین و البته مضامینی تکرارشونده اما صمیمی و آشنا شناخته می‌شوند. ویژگی‌هایی که تماشای این آثار را برای نسل‌های گوناگون در سراسر جهان به تجربه‌ای دل‌نشین و لذت‌بخش بدل کرده است.

1. خیالی (The Imaginary)

انیمیشن تماشایی خیالی به کارگردانی یوشیوکی موموسه، یکی از همکاران پیشین استودیوی جیبلی داستان رودگر، دوست خیالی دختربچه‌ای به نام آماندا را روایت می‌کند که پس از حادثه‌ای تراژیک درمی‌یابد اگر آماندا او را به فراموشی بسپارد، برای همیشه ناپدید خواهد شد. این روایت شیرین و در عین حال تاثیرگذار، به مضامینی همچون بلوغ، دوستی و زیبایی زودگذر خیال‌پردازی‌های کودکی می‌پردازد، در حالی‌ که با انیمیشنی جادویی و ماجراهایی خیال‌انگیز جان گرفته و بر بستری از هسته‌ای عاطفی و تکان‌دهنده استوار است.

2. جریان (Flow)

حیوانات و طبیعت همواره نقشی پررنگ در فیلم‌های استودیو جیبلی داشته‌اند و همین موضوع باعث می‌شود انیمیشن تماشایی جریان انتخابی ایده‌آل برای طرفداران قدیمی این استودیو باشد. این فیلم لتونیاییِ برنده‌ی اسکار سال 2024، بی‌هیچ دیالوگی (و حتی بدون حضور انسان)، داستان گربه‌ای تنها و گروهی از جانوران دیگر را دنبال می‌کند که برای بقا در سیلی پسا‌آخرالزمانی به هم می‌پیوندند. جریان روایتی شگفت‌انگیز و تفکربرانگیز درباره تاب‌آوری است که به‌ لطف فضایی رویاگون، پس‌زمینه‌هایی سوررئال و انیمیشن جذاب و احساس‌برانگیز شخصیت‌ها، به تجربه‌ای خیره‌کننده و به‌یادماندنی بدل می‌شود.

3. لوکا (Luca)

شاید هیچ فیلم دیگری در این فهرست به اندازه‌ی لوکا محصول 2021 دیزنی و پیکسار مدیون ژن‌های خلاقانه‌ی استودیو جیبلی نباشد. این فیلم فانتزی که در دهه‌ی 1950 و در سواحل ریویرای ایتالیا جریان دارد، داستان پسربچه‌ای را روایت می‌کند که در کنار بهترین دوست تازه‌اش، تابستانی پر از ماجراهای خیال‌انگیز را تجربه می‌کند در حالی که رازی فراطبیعی در دل دارد. درست مانند بسیاری از آثار جیبلی، این فیلم قصه‌ای دلنشین درباره بلوغ، آکنده از تصاویر ایدئال و درام کم‌تنش کودکی و جایی است که دوستی و رشد شخصی، در کانون توجه قرار دارند.7. راه طولانی شمال (Long Way North)

4. کوبو و دو تار (Kubo and the Two Strings)

کوبو و دو تار فیلم شگفت‌انگیز استاپ‌موشن محصول سال 2016 استودیو لایکا مانند بسیاری از آثار جیبلی تماشاگر را به یک دنیای فانتزی پیچیده و درگیرکننده دعوت می‌کند. این داستان بلوغ، ماجراجویی پسربچه‌ای در ژاپن فئودال را روایت می‌کند که برای شکست پادشاه ماه و نجات خانواده‌اش، سفری حماسی را آغاز می‌کند. کوبو و دو تار سرشار از احساساتی عمیق و روایت‌های الهام‌گرفته از افسانه‌های فولکلور ژاپنی است و ماجرا را با دو تمی که اغلب در آثار هایائو میازاکی دیده می‌شوند یعنی قصه‌گویی صمیمی و انسانی درباره‌ی جوانی و امید در هم می‌آمیزد.

5. نقاب میوتارو (A Whisker Away)

انیمیشن تماشایی نقاب میوتارو که در سال 2020 از نتفلیکس منتشر شد داستان دختری دبیرستانی را دنبال می‌کند که با استفاده از ماسکی جادویی به گربه تبدیل می‌شود تا بتواند با پسری که دوست دارد وقت بگذراند. وقتی توانایی بازگشت به انسان را از دست می‌دهد، این دو به دنیای مخفی گربه‌ها سفر می‌کنند تا او دوباره به دختری واقعی بدل شود. این فیلم انیمه‌ای دلنشین و رمانتیک است که با انیمیشن گرم و صمیمی، شهری ساحلی جذاب و شخصیت‌های دوست‌داشتنی گربه، یادآور فیلم بازگشت گربه محصول جیبلی است.

6. آوریل و جهان شگفت‌انگیز (April and the Extraordinary World)

در انیمیشن تماشایی آوریل و جهان شگفت‌انگیز، دختری باهوش به نام آوریل، گربه‌ی سخنگویش و یک یاغی خیابانی، در سفری پرماجرا برای یافتن والدین گمشده‌ی آوریل، به نسخه‌ای دیستوپیایی و استیم‌پانکی از پاریس دهه‌ی 1940 قدم می‌گذارند. از فضای فانتزی و تاریخی گرفته تا قهرمان مصمم و مضامینی چون شور جوانی، خانواده و ماجراجویی، این انیمیشن علمی-‌تخیلی فرانسوی محصول سال 2015، ضرب‌آهنگ‌هایی آشنا برای طرفداران استودیوی جیبلی دارد و یادآور آثاری همچون سرویس تحویل کیکی و نائوشیکا از دره‌ی باد است.

7. پادشاه آهو (The Deer King)

پادشاه آهو به کارگردانی ماساشی آندو و ماسایوکی میاجی که هر دو از همکاران هایائو میازاکی در انیمه‌ی شهر اشباح بودند، داستان یک جنگجوی سابق که در بردگی است و دختربچه‌ای را روایت می‌کند که پس از حمله‌ای مرموز از سوی سگ‌های مبتلا، از معدن نمک فرار می‌کنند. اگرچه موفق به فرار می‌شوند، هر دو گاز گرفته می‌شوند و جنگجو باید پیش از آنکه بیماری کل قلمروشان را نابود کند، درمانی برای طاعون بیابد. این فیلم که یادآور پرنسس مونونوکه (Princess Mononoke) است مضامینی چون قهرمانی، طبیعت، طبقات اجتماعی، جنگ و خانواده‌ را به شکل مسحورکننده‌ای در هم می‌آمیزد.

منبع: مجله مایکت